Un recorrido por los tebeos de temática rural, o casi, que hubiera en el tebeo español que preparé para la presentación de "HASTA AQUÍ PODÍAMOS LLEGAR", la recopilación de las aventuras del Motomutanta Maroto que publicó CRETINO.
TEBEOS CON BOINA
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| Los santos inocentes |
A qué me refiero:
Pues a que
teniendo en cuenta que hace apenas dos generaciones, en este país casi todos éramos de pueblo, no deja de ser sorprendente el poquísimo caso que,
en la cultura popular, se le ha hecho al mundo rural.
Es verdad que en la
literatura y el cine siempre ha habido obras que trataban de algunos problemas
de este mundo. Desde el "Pascual Duarte" de Cela al más reciente "Intemperie" de Jesús Carrasco. Pero, por ejemplo, en el caso de “Los santos inocentes”, tanto la novela de Delibes como la
película de Mario Camus, excelentes ambas, son alta cultura. Si bien es cierto que Delibes ha utilizado la ambientación rural con continuidad, y ese ambiente, se puede decir, es el tema común de muchas de sus obras. No así Cela, u otros. Pero son novelas individuales, sin co
El concepto de serie, en cine, literatura o cómic, es más propio de lo que llamamos cultura popular. Así la serie de novelas de Garcia Pavón protagonizadas por Plinio, jefe de policia de Tomelloso, se acerca más al meollo de lo que pretendo decir.
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| Crónicas de un pueblo. |
Quizá una serie de televisión como "Crónicas de un pueblo" (1971-1973), de Antonio Mercerro,
sea una de las pocas cosas que se ajustan a lo que yo me refiero: un
producto de vocación popular (y lo fue mucho) ambientada en un pueblo y que hablaba del mundo
rural.
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| "Total" |
Porque incluso
las películas “surruralistas” de José Luis Cuerda, “Total” o “Amanece, que no es poco”, son admiradas, sobre todo, por una especie de secta de iniciados, lo que hace de ellas obras de culto que las aleja de lo que sería propiamente "cultura popular".
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| José Mota |
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| ¡¡¡Marciaaaaal!!! |
También es verdad que, desde hace ya unos cuantos años,
humoristas como los chicos que surgieron de Muchachada Nuit o José Mota han creado personajes“rurales” que, con contunuidad, aparecen en sus programas.
Es cierto que los humoristas gráficos como Forges han utilizado personajes de pueblo, con boina, en muchos
de sus chistes.
Pero, por centrarnos
en el tebeo, no deja de ser sorprendente que en una factoría de tipos
genuinamente hispanos por decenas como fue Bruguera durante décadas, sólo un
personaje viviera sus aventuras en “el pueblo”: Agamenón. El tebeo español ha
creado grandes aventureros para géneros como el far west, el género policiaco,
el de piratas, el histórico medievlal, el bélico, la ciencia ficción, el humor…
Pero escasísimos en el campo.
Así que vamos a hacer un repaso de los tebeos de ambiente y temática rural, si es posible que se aúnen ambas cosas, desde los clásicos hasta el presente. Empecemos por un auténtico icono regional:
Pinín, el héroe de Asturias.
En este enlace encontraréis una buena cantidad de información sobre este personaje creado por Alfonso Iglesias en 1944
Podría considerarse una especie
de Tintín que, eso sí, hace gala de su asturianidad viviendo sus aventuras en escenarios variopintos, .
En realidad
es un personaje casi de exaltación regionalista que recurre al uso de los objetos y el folclore tradicionales de la región para meterlos en situaciónes o ambientes en los que contrasten (robots, helicópteros, viajes espaciales... ), porque sus
argumentos pueden ser de piratas, del oeste, o incluso de ciencia ficción,viajando por el espacio exterior.
En "El foro de la T.I.A." se comentan una a una sus aventuras:
http://www.ojodepez-fanzine.net/latiacomforo/viewtopic.php?p=139802
Al final sus aventuras son vagamente rurales, pero no deja de ser un verdadero pionero del tebeo español.
A los
que no sean de Asturias les sorprenderá la gran popularidad que allí tiene el
personaje desde hace muchos años.
Los periódicos recogen el recibimiento que hicieron a Pinin, encarnado por un niño, en 1944:
"Se realizó una especie de cabalgata
con Pinín y su madreñogiro y varios personajes mas con gran afluencia de
público. Se tomaron fotografías y fueron el recibimiento glorioso en su
tierra después de sus hazañas por el mundo.
-Este recibimiento, que se dio en Oviedo, La Felguera y otras ciudades sólo tiene un precedente, el que se le dio a su alter ego Tintín en Bruselas".
Miguel ángel Hernández
Por no hablar de las estatuas erigidas en su honor. ¿cuantos personajes de tebeo disfrutan de tanto reconocimiento?
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| Estatua de Pinin en el parque de La Felguera y réplica del Madreñogiro en el aeropuerto de Asturias. | | |
Directo desde el mismo Bilbao,
Josechu el Vasco
Fue creado en 1963 por Joaquim Muntañola para el TBO.
No es estrictamente un personaje rural, es un marinero. Pero lleva boina, lo que le hace imprescindible para esta entrada, y tiene un caracter muy localista.
Josechu era el estereotipo de robusto
pueblerino vasco siempre presto a ayudar a los demás con su fuerza sobrehumana.
Sin embargo, en sus primeras historietas no era ningún superhombre, simplemente
un trabajador duro sin más. Con el paso de los años Muntañola fue exagerando
cada vez más el personaje.
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Primera aparición de Josechu.
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Y aunque parezca una frivolidad , voy a establecer un parecido razonable, estrictamente formal, entre estos dos forzudos marineros.
Javi
Cabrero de Gol
“menosprecio de corte y alabanza de
aldea”
Este personajillo está ambientado en nuestras tierras extremeñas, más concretamente en La Vera del norte
de Cáceres.
En palabras del propio Gol:
"Como algunos veratos, cada vez menos, Javi es Cabrero de
profesión y de apellido. A causa de la crisis, su padre ha vendido las cabras y
Javi ha pasado a ser un parado más. Una historieta que podríamos llamar de costumbrismo rural, pero que yo utilizo para contar
lo que me viene en gana cada dos meses."
Una mezcla
de filosofía antisistema, vida
alternativa y ecologismo hippie que pretende denunciar los sinsentidos de la
sociedad urbana contemporánea.
Y ahora los dos
más grandes:
El gran
Agamenón, de Estivill.
Todo lo que
queráis sabes sobre este gran personaje, en Ladyfilstrup:
"Hasta el 24 de julio de 1961, Agamenón era el héroe griego de la guerra
de Troya, cuyas hazañas figuran en la “Odisea” homérica y protagonista
de la primera obra de la trilogía de Esquilo “La Orestiada”, padre de
Orestes y de Electra, asesinado por su esposa Clitemnestra. Pero a
partir de esa fecha, la de su irrupción en las páginas de Tio Vivo,
Agamenón fue, al menos para España, más que ningún otro, un mocetón
cabeza-dura, simple y fuerte, obra de Alejandro Santamaría Estivill
(Nené Estivill)."
http://ladyfilstrup.blogspot.com/2006/05/entra-agamenn.html
(Os remito a este enlace porque yo, desde luego, no me creo capaz de superar todo el caudal de sapiencia que demostraron los burgomaestres de este legendario blog, especializado en el universo Bruguera.)
Agamenón
vivía en un mundo rural de localización indeterminada, sobre el que lanza
miradas ambivalentes.
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| A veces idílicas..... |
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| ...a veces sofocantemente realistas. |
A veces logra representaciones de un muy logrado costumbrismo. Y es de los pocos que sí que es estrictamente rural. Todas sus aventuras suceden en el pueblo, con gente del pueblo y con asuntos del pueblo.
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| Y por motivos personales, me complace ver que agamenón también disfruta del melón. | |
El más
recio, pues:
SUPERMAÑO
Empezó
siendo la caricatura estereotipada del baturro tópico, un tanto
bestializado, que ha ido mutando hacia un humor más concienciado y humano en
las tiras que hoy día se publican en el Heraldo de Aragón.
En realidad es más humor gráfico que cómic.
Es decir, sus aventuras son chistes
de unas cuantas viñetas, a lo sumo de una página.
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| Se revisa el folklore popular, desde la ironía casi posmoderna. |
Y a continuación tengo que poner mi propio personaje,
Motomutante Maroto
Fue creado en el fancine palentino Garabato, que llegó a publicar una precopilación de las primeras cuartro historias. Después se fue publicando en el fancine Cretino, que terminó sacando el recopilatorio "Hasta aquí podíamos llegar".
"En un futuro quizá no tan lejano, por
dictados de la alta geopolítica que impone su ley en una Europa plenamente
globalizada, Castilla la Vieja ha sido devastada para reconvertirla en
el vertedero nuclear (y de todo tipo) del continente.
Sin embargo, exiguas
bolsas de población contumaz han logrado resistir en el erial radiactivo que es
ahora su tierra, en la que apenas crece otra cosa que el recio melón tendral y
el inmarcesible cardo de cuneta. La extraordinaria radiación latente, la
altísima concentración de metales pesados, la salinización de los escasos
acuíferos, ya contaminados por el arsénico y el nitrito de los purines, los
residuos industriales y hospitalarios en proporciones continentales, y otras
calamidades que no es preciso especificar, producen en estos sujetos mutaciones
aberrantes y patologías inenarrables."
.En
este ambiente “post-holocausto” se produce una curiosa recuperación de las
formas de vida y de expresión tradicionales de la Castilla rural. De hecho, en
algunos aspectos de la historia habrá un claro componente de, por así decirlo,
“antropología - folclorismo” que contrastará con la ambientación futurista y el
tono delirante del argumento. Por resumirlo en una frase chusca: Imaginemos
que Miguel Delibes escribiera los
guiones de “Mad Max”.
.
Así mismo las imágenes retratarán el aspecto de los
pueblos sin pretender hacer arqueología idealizada, reflejándolos tal cual son
ahora, con sus uralitas y sus ventanas correderas de aluminio gris encajadas en
muros de tapial y ladrillo viejo. Y el de los paisajes, recorridos por la
perspectiva de las torres de alta tensión, los postes del teléfono, y, de vez
en cuando, las naves de una granja de cerdos con los depósitos de agua y de
pienso recortados en el cielo.
En cierto modo es un tebeo que denuncia la postración en que se encuentra hoy día la España interior. Si hablo de Castilla la Vieja es poque es la región de la que soy, de donde son mis padres, donde está el pueblo en que pasé la primera infancia y es la que conozco un poco mejor , pero me temo que, en muchos aspectos, Aragón, La Mancha o Extremadura padecen el mismo abandono.
La torre que se ve al lado de Godzilla es el Palacio de la Cultura de Varsovia, un mamotreto que los soviéticos construyeron en Varsovia después de la II Guerra Mundial como "regalo" al pueblo amigo de Polonia. Y las llamas son una buena metáfora de lo que ha sido la historia de esa ciudad en el siglo XX. Si no me equeivoco Hogre es el autor del graffitti.
Es interesante que el artista haya elegido como símbolo de la ciudad el rascacielos que les plantaron los soviéticos, porque en Polonia no guardan un buen recuerdo de ellos, y en la canción del Aviador Dro son los rusos los que invaden y queman Varsovia. En las paredes de la ciudad se ven, de hecho, otros graffittis como este, creo que del mismo autor.
